Biographie

Italienne, installée en France depuis 2018, Valentina Benigni conjugue deux univers : la photographie d’art et la photographie d’entreprise à forte dimension stratégique.
Docteure en Ecole de Commerce et ancienne cadre dirigeante dans le conseil international en stratégie et innovation digitale, elle met aujourd’hui cette expérience au service de la création visuelle et de la narration photographique.

Son approche repose sur une conviction : l’image est un langage, capable de traduire émotions, valeurs et identité — qu’il s’agisse d’une œuvre d’art ou d’une communication d’entreprise.
Elle accompagne les entreprises dans la valorisation de leur image de marque, sensible et cohérente, en reliant photographie, direction artistique et valorisation d’œuvres d’art au sein des espaces professionnels.

En parallèle, en tant qu’artiste, ses tirages d’art en édition limitée sont exposés et primés à l’international. Son projet « Vulnérabilité dansante au rythme de flamenco » est régulièrement exposées en France et à l’étranger.
En 2022, elle autoédite son premier livre d’art avec une sélection de ces photographies de flamenco, LUZ FLAMENCA.

Après 30 expositions en 4 ans en Europe, États-Unis (New York, Miami), Asie (Pékin, Dubaï), les photographies d’art de Valentina continuent à être exposées et collectionnées dans le monde entier.

Grâce aussi aux prestigieux concours internationaux (près de 100 en 3 ans), Valentina a été rapidement reconnue artiste émergente à l’international.

Cette double expertise — stratégique et artistique — lui permet de proposer une vision complète de l’image : esthétique, intelligente et porteuse de sens.

Approche photographique

Son approche photographique prend le sens littéral du mot « photographie » – écrire avec la lumière – et se développe en « peinture avec la lumière ».

Malgré les avancées technologiques, elle reste fidèle à l’approche puriste de la technique photographique : 3 paramètres à modifier manuellement, sa créativité reste dans l’instant de la prise de vue et non plus sur l’ordinateur. Elle aime retranscrire le mouvement et donner vie aux émotions, en dépassant le principe même de la photographie en tant que cadre statique : l’idée est que ce moment soit unique et non reproductible, qu’il ne soit pas posé, mais qu’il soit également capable de transmettre le mouvement et d’emmener le spectateur dans un voyage.