Atelier photo de danse

Contenu du cours :

• Apprendre à gérer et maîtriser les réglages de vitesse d'obturation

• Apprendre la composition pour prendre des photos de danse

• Apprendre à transformer en atout les lumières et les contraintes du contexte

• Apprendre à sublimer le mouvement et libérer la créativité

• Apprendre à s’adapter au contexte et à transformer les contraintes en atout 

• Libérer votre créativité en utilisant les éléments du contexte (reflex, lumières/ombres/flou, etc)

• Choisir l'objectif adéquat en photo de danse.

• Apprendre à gérer les effets artistiques pour un résultat original et plein d’émotion.

Programme du cours – 4h30

Présentation 30min : Partageons nos parcours photos et nos objectifs

Théorie 1h30 : Apprenez les meilleures pratiques et les astuces de la photographie de danse 

Pratique 1h : Amusez-vous et exprimez votre créativité lors de la prise de vue avec une danseuse professionnelle !

Echange et analyse 1h30 : Échangez vos clichés avec la photographe qui vous donnera des conseils pour progresser et améliorer votre technique. 

Prérequis :

• Pour participer à l’atelier il faut maîtriser la vitesse d’obturation et au moins le mode TV 

• Appareils photos acceptés : Reflex, bridges, hybrides et compacts experts.